导读:本文包含了钢琴演奏教学论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献，主要关键词:钢琴,高校,听觉,肖邦,综合能力,音乐史,组曲。
钢琴演奏教学论文文献综述写法
顾丹[1]（2019）在《探究高校钢琴演奏教学风格的革新及转变》一文中研究指出教育改革要随着教育改革的潮流,钢琴改革应该顺应高校素质教育来进行。既然钢琴是一门艺术,就应该突显它的艺术特色,突出其不一样的艺术特点。取其精华去其糟粕,发扬保留传统钢琴教育好的优秀的方法,但是同时也要进行创新,来改变高校钢琴教育的模式和方式,使教学质量得到有效的提高。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年20期）
吕澄[2]（2019）在《论钢琴演奏教学中听觉培养的重要性》一文中研究指出作为一门重要的乐器,钢琴在演奏的过程中,离不开演奏者的听觉能力及水平。在通过钢琴表现具有美感的音乐时,离不开演奏者非凡的听觉能力。要想培养更多优秀的钢琴演奏者,应当从钢琴演奏的教学着手,重点培养他们拥有卓越的听觉能力。本文将重点就教学中培养听觉的重要性和必要性进行深入阐述,以期对今后的教学起到一定的借鉴参考作用。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年20期）
李媚[3]（2019）在《论钢琴演奏教学中对“心”“技”“韵”的把握》一文中研究指出新时期社会发展出现很多不同以往的局面与问题,对于教育事业而言,需要结合这些不同来努力地改变教学方法,提升整体的教学效率。在实际的教育关注氛围方面,相比于过去整体的关注度,获得了极大提升,关注范围获得了拓展,因此,对于学生的个性教育和素质教育成为了如今许多学者关注的重点。钢琴教学作为一门综合性的演奏艺术,在音乐教育中具有十分重要的地位,是素质教育推进的重要方法。因此,做好钢琴演奏教育,是推进学生素质提升的重要手段。但是,结合笔者的实际研究来看,在相关业务的推进过程中确实存在着很多问题,需要结合着新的办法来做改变,努力提升实际的教育效率。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年19期）
张春佳子[4]（2019）在《钢琴演奏教学中视、听、触的重要性》一文中研究指出被誉为乐器之王的钢琴具有非常强的艺术表现力和艺术感染力,成功征服了人类的内心。演奏钢琴时需双手灵活且协调配合,这是一项对技巧要求较高的艺术活动。娴熟的钢琴演奏技巧可以极大的发挥出钢琴的艺术魅力,使钢琴的表现力大大增强。而视觉、听觉以及触觉可以说是钢琴演奏中学生所要具备的基本能力,因此,如何运用科学正确的方法,利用钢琴学习者的听唱触的协同配合,提高钢琴的演奏水平,是钢琴演奏教学的关键。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年17期）
钱鑫[5]（2019）在《浅谈钢琴练习曲的旋律与演奏教学——以肖邦练习曲Op.10 No.3与李斯特《钟》为例》一文中研究指出目前在世界各个国家,学习钢琴的人数与日俱增,钢琴教学异军突起。在众多钢琴教材中,练习曲是必不可少的一个体裁,它通过对手指各种技巧的锻炼与强化,使演奏者达到其他钢琴体裁弹奏的要求与水平。在练习曲中,肖邦与李斯特的作品要求相对较高,需要演奏者对其音乐性有较为清醒的认识。文章主要从旋律和演奏两个方面,对肖邦和李斯特的练习曲进行比较研究。(本文来源于《艺术教育》期刊2019年10期）
杨妙[6]（2019）在《高校钢琴演奏教学中综合能力的培养》一文中研究指出钢琴一直是比较受欢迎的一门课程,其属于实践类学科,学生除了掌握钢琴理论知识,还要能够根据不同风格的曲目,在演奏时融入自己的感情,这对学生的综合素质要求比较高。但是传统的钢琴教学,教师注重学生的演奏能力,忽视学生综合能力得重要性。因此钢琴教师不仅要传授学生演奏技巧,更要注重培养学生的综合能力。(本文来源于《山西青年》期刊2019年18期）
孔源[7]（2019）在《基于钢琴音乐史与钢琴演奏教学分析》一文中研究指出钢琴是一种西方特有的乐器,历史发展悠久,具有音域宽广、表现力丰富等特点,演奏方式丰富,主要包括伴奏、协奏曲和合奏等。不同的表演形式通常可以表达不同的音乐形象。在钢琴教学中,大多数学生往往无法有效地控制音乐的表达,导致演奏的音乐缺乏相应的美感。因此,提高学生的音乐表现力在教学中显得尤为重要。本文从钢琴演奏教学中的音乐表现入手,探讨提升学生音乐表现的策略。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年17期）
李芳[8]（2019）在《高校钢琴演奏教学中文化素养的培养研究》一文中研究指出钢琴教育作为我国音乐课程教学的主要内容,对学生钢琴表演能力、音乐素养的提升,具有重要的指导与促进作用。当前高校所开展的钢琴演奏教学,通常过于注重钢琴理论教育,忽视钢琴课程实践、钢琴文化素养的培养。本文主要探讨在高校钢琴演奏教学中,对学生钢琴文化素养展开培养的策略,以提升学生钢琴学习的综合能力。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年17期）
赵心桐,王君[9]（2019）在《拉威尔钢琴四手联弹《鹅妈妈组曲》的演奏教学研究》一文中研究指出作为世界知名的将色彩注入音乐灵魂的音乐家,拉威尔以因循常规的乐曲信仰作为作曲的基准,然而,拉威尔却不仅仅被因循常规的音乐方式所局限,拉威尔在作曲时,十分关注乐曲本身所含有的色彩斑斓的、生意盎然的意义和形式多样的、极其吸引人们关注的音乐表现形式。与此同时,拉威尔擅长于协调、构建不同的乐器之间的搭配形式,善于利用不同乐器自身音色的普遍性与特殊性,通过不同乐器之间的巧妙联系与合作,使听众们在欣赏《鹅妈妈组曲》时能够得到最为完美与愉悦的审美享受。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年16期）
纪静[10]（2019）在《分析钢琴演奏教学中综合能力的培养》一文中研究指出在钢琴学习过程中,钢琴演奏是非常重要的一部分,对学生的整体学习生涯与未来发展都具有非常重要的意义。但是在传统的钢琴教学过程中,教师往往将更多的注意力放在学生的演奏水平上,而忽略了在学习过程中综合能力的培养。这就对钢琴教学提出了更高的要求,教师在日常教学过程中,不仅要注重提升学生的演奏水平,还要重视学生综合能力的提升。教师应该不断改善自身教学方式,帮助学生提升对音乐的理解能力,进而提升综合素质。本文就当前在钢琴教学课堂中培养学生综合能力的有效方法进行探究与分析。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年16期）
钢琴演奏教学论文开题报告范文
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
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作为一门重要的乐器,钢琴在演奏的过程中,离不开演奏者的听觉能力及水平。在通过钢琴表现具有美感的音乐时,离不开演奏者非凡的听觉能力。要想培养更多优秀的钢琴演奏者,应当从钢琴演奏的教学着手,重点培养他们拥有卓越的听觉能力。本文将重点就教学中培养听觉的重要性和必要性进行深入阐述,以期对今后的教学起到一定的借鉴参考作用。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
钢琴演奏教学论文参考文献
[1].顾丹.探究高校钢琴演奏教学风格的革新及转变[J].黄河之声.2019
[2].吕澄.论钢琴演奏教学中听觉培养的重要性[J].黄河之声.2019
[3].李媚.论钢琴演奏教学中对“心”“技”“韵”的把握[J].北方音乐.2019
[4].张春佳子.钢琴演奏教学中视、听、触的重要性[J].黄河之声.2019
[5].钱鑫.浅谈钢琴练习曲的旋律与演奏教学——以肖邦练习曲Op.10No.3与李斯特《钟》为例[J].艺术教育.2019
[6].杨妙.高校钢琴演奏教学中综合能力的培养[J].山西青年.2019
[7].孔源.基于钢琴音乐史与钢琴演奏教学分析[J].北方音乐.2019
[8].李芳.高校钢琴演奏教学中文化素养的培养研究[J].北方音乐.2019
[9].赵心桐,王君.拉威尔钢琴四手联弹《鹅妈妈组曲》的演奏教学研究[J].北方音乐.2019
[10].纪静.分析钢琴演奏教学中综合能力的培养[J].北方音乐.2019