导读:本文包含了笔墨与造型论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:笔墨,造型,花鸟画,人物画,水墨,中国,语言。
笔墨与造型论文文献综述
梁世鹏[1]（2019）在《中国画的书法用笔与笔墨造型》一文中研究指出中国画艺术与书法艺术自古就有着紧密的联系。追溯至史前美术图画文字与象形文字的演变规律中也能发现到图画与文字存在着诸多共同点。而中国画无外乎笔墨二字。看似简单其中却包含了中国画艺术的技术、审美、观念。本文将围绕中国画的用笔包含的书法用笔以及它和笔墨造型之间的关系进行简单探讨。(本文来源于《2019全国教育教学创新与发展高端论坛论文集（卷八）》期刊2019-08-01）
缪肖俊,刘佩[2]（2019）在《浅析写意人物画笔墨造型的应用》一文中研究指出笔墨是中国写意绘画的重要组成部分,严谨的造型和丰富的笔墨是创作写意人物画的决定性因素。由于我国写意人物画的发展起步较晚,因此写意人物画在中国绘画史中尚处于未成熟的阶段,随着中国绘画艺术的日益成熟和发展,我们更加注重写意人物画的笔墨造型,以及其对中国绘画艺术发展的重要作用,写意人物画笔墨技法,在传统笔墨技法的基础上不断延伸与发展。本文对写意人物画笔墨造型的应用及特点进行具体的分析,旨在推动我国写意人物画在不断发展中绽放光彩。(本文来源于《环球首映》期刊2019年07期）
庞依婷[3]（2019）在《物象造型,笔墨探微——中国花鸟画写生与创作技法》一文中研究指出中国绘画源远流长,有着悠远的历史,花鸟画是中国传统叁大画科之一,有着独特的艺术语言。在近乎物象的造型中,花鸟画的写生,是认识自然界的本质,创作则是包括思想、笔墨技法的综合表现。中国花鸟画的写生与创作,在几乎同物象的造型中,不仅仅是表现出大千世界千姿百态的的形象,而是在继承和运用传统中国花鸟画技法的同时充分发挥自己的情感思想,在技法上对物象加以描绘的同时,抒发自己的人文关怀,寄情于景,托物言志,追求更深层的精神世界。中国花鸟画是对花卉、草虫、瓜果、动物等题材为表现对象的独立画种。形成有工笔画、写意画、没骨画等。北宋《宣和画谱·花鸟叙论》云:"诗人六义,多识于鸟兽草本之(本文来源于《山海经》期刊2019年12期）
赵祥妤[4]（2019）在《我在创作中对造型和笔墨的艺术追求》一文中研究指出本文通过对造型与笔墨语言的研究,并结合自己在毕业创作中的实践与思考,探究两者在实践创作中的融合技法,促进自己绘画水平的提升,指引今后自己人物画创作的方向。主要从以下几个方面进行阐述:(一)探究水墨人物画的两大基本问题,解析笔墨与造型的相互关系,这也是我在创作中对造型与笔墨的艺术追求论题的选题出发点。(二)分析了中国传统人物画的造型观念及西方写实造型对水墨人物画造型的影响,深入展开自己在创作中对造型的艺术追求。(叁)分析了传统笔墨与西方写实的融合,为自己在创作中对笔墨语言的追求提供一种参考和判断,从而把握个人创作的努力方向。在本论文的每一部分,我都会结合自己的学习、创作过程对写实水墨人物画的造型和笔墨语言进行了深入的思考,在创作中对造型和笔墨的艺术追求上提出自己稚拙的观点和见解。(本文来源于《山东艺术学院》期刊2019-06-01）
孙鹏[5]（2019）在《国画《矿工》中人物造型的笔墨探索》一文中研究指出“传神”是中国水墨人物画的重要特点,虽然要“以形写神”,但并不影响主观意识对客观对象进行再创造,并从中抒发情感进行描绘。本文从毕业创作《矿工》入手,对国画创作过程中人物造型的笔墨进行探索。首先从人物造型方面叙述,再对具体的笔墨进行分析、理解,探索如何从古人的笔墨中汲取和学习,最后是对创作过程的阐述、总结。通过对毕业创作的展开分析,旨在体现自己在运用笔墨表现人物精神面貌方面的探索、在人物造型上的研究和在笔墨变化的摸索等。(本文来源于《吉林艺术学院》期刊2019-03-01）
张楠[6]（2019）在《笔墨与造型在创作《异乡人》中的实践与体会》一文中研究指出造型与笔墨是影响中国水墨人物画创作的两大因素,本文结合创作《异乡人》及学习经历,试从笔墨造型的关系及演变探讨得到结论,笔墨作为一种绘画语言而造型是画家对客观事物的理性表达,不存在高低贵贱之分。造型艺术是水墨人物画发展的大前提,笔墨是小前提,笔墨服务于造型,两者关系相互交织、相互依存、错综复杂。不论是重笔墨消弱造型还是反之都有其自身的局限性,通过创作中不断对笔墨与造型的反复推敲,我认识到绘画创作中应学习传统中的值得借鉴的地方,并结合着当今时代下的笔墨与造型理念,取其精华去其糟粕,找到一条属于我们自己并与时代接轨的独特水墨语言新形式。既要防止对笔墨的过分追求,更要从过度写实的误区中走出来。将两者和谐统一,相互促进。这才是我们应该追求的境界。(本文来源于《吉林艺术学院》期刊2019-03-01）
陈瑞春[7]（2018）在《笔墨造型有学问——国画学习一得》一文中研究指出国画是我国传统造型艺术之一,而笔墨始终是国画主要的造型手段。笔为画之骨,墨为画之肉。着名书画家董其昌说:"以境之奇怪论,则画不如真山水,以笔墨精妙论,则真山水不如画。"国画中的笔墨既能表现具象的形,也能显现抽象的意蕴、神采,更能展现画家的情怀和心胸。我们学习国画就是重在(本文来源于《老年教育(老年大学)》期刊2018年12期）
王一斌[8]（2018）在《浅谈花鸟画中的造型语言和笔墨语言》一文中研究指出自古以来,中国画家就会把花鸟与植物相结合,成为装饰与绘画的题材。如今,花鸟画被更多的人所接受,题材范围之广大,内容寓意之深远,表现手法之丰富,是古时所不能比拟的。久而久之,中国花鸟画里就形成了很多让人有此即彼、相互映照的特色"语言"。(本文来源于《西部皮革》期刊2018年20期）
黄鼎[9]（2018）在《笔墨、造型及题款:任伯年作品鉴别的关键》一文中研究指出目在中国绘画史上,被誉为"画圣"的画家只有两位,一位是唐代的吴道子,另一位则是晚清的任伯年。任伯年(一八四○—一八九五),名颐,初名润,别字伯年,字次远,号小楼、山阴道上行者,浙江绍兴人。他"多能"兼善,对花鸟、人物、山水、鱼虫无所不精,是海派艺术中承前启后的巨擘。任伯年的绘画最突出的成就便是他继承传统的同时,吸收了西洋画(本文来源于《荣宝斋》期刊2018年10期）
赵云雁[10]（2018）在《浅析中国人物画的造型与笔墨》一文中研究指出在当代中国人物画的发展过程中,随着西方写实造型观念的引进,需要在塑造准确形象的基础上体现中国传统笔墨的固有价值,实现笔墨与造型的完美融合,是历史文化传承中人物画家所追求的最高境界。本文在对中国人物画造型与笔墨关系进行分析的基础上,研究两者之间所存在的矛盾与关联,既坚持笔墨独特审美价值的核心内容,又要表现出准确形象的造型,探索中国人物画造型与笔墨的结合方法,从而形成具有当代中国画特点的笔墨语言体系。(本文来源于《西北美术》期刊2018年04期）
笔墨与造型论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
笔墨是中国写意绘画的重要组成部分,严谨的造型和丰富的笔墨是创作写意人物画的决定性因素。由于我国写意人物画的发展起步较晚,因此写意人物画在中国绘画史中尚处于未成熟的阶段,随着中国绘画艺术的日益成熟和发展,我们更加注重写意人物画的笔墨造型,以及其对中国绘画艺术发展的重要作用,写意人物画笔墨技法,在传统笔墨技法的基础上不断延伸与发展。本文对写意人物画笔墨造型的应用及特点进行具体的分析,旨在推动我国写意人物画在不断发展中绽放光彩。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
笔墨与造型论文参考文献
[1].梁世鹏.中国画的书法用笔与笔墨造型[C].2019全国教育教学创新与发展高端论坛论文集（卷八）.2019
[2].缪肖俊,刘佩.浅析写意人物画笔墨造型的应用[J].环球首映.2019
[3].庞依婷.物象造型,笔墨探微——中国花鸟画写生与创作技法[J].山海经.2019
[4].赵祥妤.我在创作中对造型和笔墨的艺术追求[D].山东艺术学院.2019
[5].孙鹏.国画《矿工》中人物造型的笔墨探索[D].吉林艺术学院.2019
[6].张楠.笔墨与造型在创作《异乡人》中的实践与体会[D].吉林艺术学院.2019
[7].陈瑞春.笔墨造型有学问——国画学习一得[J].老年教育(老年大学).2018
[8].王一斌.浅谈花鸟画中的造型语言和笔墨语言[J].西部皮革.2018
[9].黄鼎.笔墨、造型及题款:任伯年作品鉴别的关键[J].荣宝斋.2018
[10].赵云雁.浅析中国人物画的造型与笔墨[J].西北美术.2018
论文知识图
