【摘要】：演奏扬琴需要手上硬功夫，要求演奏者指、手、腕、肘、臂、肩要放松，还要强调各部位与手击弦动作的分工与配合、协调与合作，让扬琴演奏者充分熟练掌握演奏的动作和要领，训练从基础练习上抓起，找到触弦点和击弦点，在腕指训练上下大功夫。
【关键词】：动作要领腕指训练持竹练腕颗粒性击弦法
扬琴是我国民族乐器中的一个重要乐器。在演奏中要求富有弹性的音质感觉，速度、力度的对比以及音乐感情的表达，以及悠扬的音色，这些都需要扬琴演奏者依靠手的运动来实现。能否把握好每个乐曲音乐风格，充分表达音乐内容，必然需要手的配合，然后运用各种演奏技法，来完成一支曲子的抑扬顿挫和节奏感的完美。
一、扬琴的基本动作要领
扬琴持竹的动作要领，首先要求扬琴演奏者指、手、腕、肘、臂、肩要放松，手腕和肘在初学演奏时要尽量左、右、前、后平行运动。双手演奏时的角度与琴码基本平行，左、右手腕不要向外屈，左手的灵活性和力度应与右手的灵活性和力度适应对等。其次用琴笕演奏的技法叫“竹法”，而常用的持键法，有二指持键法与三指持键法两种。现在着重介绍多数人喜欢用的三指持键法。其持竹动作应是大指、食指、中指三指持竹，大指压着中指第二关节，用食指与大指握住琴笕，中指托在下面，食指应自然弯曲，键杆放在食指第一关节线稍往里些，中指可托在第二关节，无名指与小指随中指呈自然弯曲状，整个手呈半握掌状，将手握在靠近键尾处琴笕全长四分之一的位置上。
二、扬琴演奏技法对手的要求
1．扬琴的击弦方法
（1）指腕关节的击弦法。扬琴常用的击弦法有以小臂关节为主动轴和指腕关节为主动轴两种。我们主要来认识指腕关节的击弦法。击弦动作可分为“击弦”与“回键”两个动作，而这两个动作的完成是连贯性的瞬间即逝，让人难以分清。击弦时随着手腕的转动，大指和食指握着琴笕向下弹击，中指托着琴笕有弹性地向上顶托，这样一击一顶地使琴笕不断产生向下击弦的弹击力，因而在琴弦上击奏出坚实而有力的音。
（2）扬琴音点的颗粒性。构成扬琴音乐的单音细胞为扬琴“音点”，作为弹拨乐器之一的扬琴音点，必须具有颗粒性，为要达到这一要求，在训练击弦基本功时，就要使击奏出来的每个单音细胞，既有骨头又有肉，每个音点由音核和音肉两部份组成，如奏出的音光有音核而无音肉，就会使人感到声音过于干硬刺耳，如奏出之音光有音肉而无音核，就会失去音点应有的颗粒性，因此在击弦方法上就应注意指腕在击弦时的弹力放松，才能使奏出之音刚柔适度，既有骨头又有肉。
（3）弹力放松法。而演奏扬琴特别强调指、腕、肘、臂、肩的协调动作，所以演奏时要用巧劲儿把击弦动作中必要的紧张度，压缩到最小限度，所以就需要用弹力放松法，使键头在瞬间能有弹性而力度充实地打到琴弦上，使两只手在动态下求得放松。在“击弦”与“回键”两个动作过程中，都要放松指、腕、臂的肌肉，只在键头触弦的一刹那，用巧劲很有弹性地对琴弦给以一击，然后立即将指腕放松。
2．扬琴演奏手、臂、腕、指的分工与配合
（1）臂主要负责调整手和腕的击弦位置（上臂作纵向前后移动，前臂作纵向前后，横向左右移动。）配合手和腕作一些幅度较大，力度较强的弹奏动作，应当尽可能减少前臂的上下活动；
（2）腕的伸转可概括为类似于“甩”即像甩鞭子那样一触即发的动作。转动幅度不宜过大（一般不超过30度），两腕水平间距不宜过宽，动作要灵活有力，防止出现“搁弦”“剜弦”“前戳”“后拉”“平压”和“斜劈”等现象；
（3）手指持笕，要求食指第一关节和中指第二节的中部触笕，手型要自然。拇指和食指的感觉要敏锐，捻动应灵活，这对音质、音量，控制音色、力度和速度的变化均起着非常重要的作用。中指上托系由无名指和小指同步配合，该三指应自然弯曲，相互贴近，托笕富于弹性，并与击弦运动保持频率相等。
在全部演奏过程中,要注意动作的连贯性、敏捷性和“甩、捻、托”的同步性，保持点的感觉,发音颗粒鲜明给人以“珠落玉盘”之感，并使这种点的发音产生有如弦乐器的线条流动。这就是手对于扬琴产生的特别效果。
三、扬琴演奏的基础练习
1．开始练习时，不要在琴上练先作持
竹练习，掌握正确的持竹手型，然后再作持竹练腕的动作。为了加强对手腕的训练，两手先不要悬空练，上身端正坐好，可将小臂分别放落在两退或其他支撑物上，只要敲击面的高度与练习者的腰部平齐就行。练习敲击手腕动作要有连贯性，琴竹在上翘或下击时，不要让手腕凸起或凹下，不应有任何停顿。要防止手腕单纯地只作伸曲的、机械式的上下动作，而忽视手腕的转动。
2．在琴上练习掌握触弦点和击弦点
在持竹正确的前提下，两手能掌握交替敲击后，就可以在琴上进行练习了。练习前必须掌握两个重要的问题就是触弦点和击弦点，触弦点用琴竹头蹭部位击弦，其发音较为坚实、纯净；在中间靠后的部位击弦，其发音扎实、饱满，以表现乐曲内容。击弦点在琴竹击触琴弦的部位。在练习过程中，练习者要加强击弦练习，细心感觉和体会，将腕力通过琴竹杆集中用在琴竹头上，这样发的音才坚实、纯净、富有弹性。
四、扬琴演奏的手指练习
1．腕指训练
所谓腕指结合也就是在作击弦动作时，以腕关节为转动中心，手指配合手腕作捻竹动作的过程。击弦动作是向下击弦和向上回竹两个连贯动作一次性来完成的。为了加强手指的训练——拇指、食指、中指持竹的练习，这里介绍一种简单易做的手指辅助练习方法：即按演奏姿势对琴坐好，双手持竹，将两手放落在左码条第二、三个码子上，三指持竹，无名指和小指贴近手掌，这样依赖于手腕和臂的放松。在练习时，不用手腕，只用三指捻竹进行击弦动作的训练。
2．腕指训练注意事项
（1）举琴竹的高度：举竹要低。过高会影响击弦的准确度和演奏速度。
（2）手臂的运用：在演奏中，既要借助臂力甩好腕，又要借助腕力和指腕结合的弹力作用于臂，这样演奏起来，既灵活，又轻巧。
（3）左手的运用：练习时要注重左手的训练，使之养成两种“竹法”并用的习惯。
（4）演奏中的动作训练：在演奏过程中，头部、双手、上身三个部位要协调配合。切忌上身随手上下左右晃动不宜太大、太多。
在扬琴演奏前或演奏过程中，要反复排除一切杂念，一拿起琴竹时，就要有一种投入感。要具备良好的心理素质，并能随时掌握和调整自己的演奏情绪和心态，把自己完全融到乐曲表现之中。把扬琴手、腕、指完全应用自如了，就能领略扬琴独到的艺术魅力。
五、扬琴演奏中心理调节对力度控制的影响
在扬琴演奏过程中除了自身等客观条件制约着力度的强弱，还有心理方面也影响着力度的控制。因客观环境条件或者演奏者心存杂念而引起技法或演奏不熟练而带来的精神负担和信心不足，因疲劳或兴奋过度而带来心理和生理上的反常状态；心绪不佳或演奏时精神过紧张，一些消极的紧张都会引起演奏者大脑神经系统兴奋与抑制失调，从而失去对手臂的控制能力，导致肌肉松紧关系紊乱。所以在演奏过程中一定要保持一颗平常的心态，能根据客观环境的改变及时调节自己的情绪，根据不同的曲风特点调节自己演奏时的情感，在平时练琴的时候就应该加强心理调解的练习。
综上所述，客观方面和主观方面的各种因素在实际演奏中往往相互交织.彼此转化，集中在技术上反映出来。因此，我们应该透过演奏中出现的各种表面现象，经过认真分析与鉴别，找出导致手续紧张、力度不够内在的主要原因，对症下药，分别予以克服。就力度而言，用力大小是关键。就速度而言，腕指灵活性是关键。就音质而言，用力巧妙与适度是关键。它们均与手臂的演奏机能密切相关。
(内蒙古包头市师范学院音乐学院）